Arte Urbano y Graffiti

Que onda Banda .

De camino al trabajo, en un viaje a otra ciudad u otro pais encontramos el arte visual en la calle, esto quiere decir, murales, graffitis, stickers, posters, y cualquier otra forma en la que alguien decida crear una imagen en la calle.

El graffity es muy amplio, es una cultura callejera basada en la idea esencial LETRAS y VANDALISMO, . El graffity es un fundamento del hip-hop , muy bruto, irreverente, rebelde, sin mencionar que

son actos ilisitos serios, bombardear, trenes y lugares inalcanzables muy visibles.

“Los vagones pintados en la estaciones era algo que solo otros graffiteros buscaban”

Se desarrollan varios tipos de escritura , los “Bombers”, que lanzan “throwies” o “throw ups” (también conocidas como bombas) pintas ilegales hechas con sencillez y rapidez , hay “taggers” que firman las calles con plumones, crayolas, latas, dependiendo la superficie también hay artistas del graffiti que solamente pintan de forma legal, llegando a tener más control de sus letras y estilo, pero sin el desafío y la adrenalina de lo prohibido.

Cada banda tiene su propia manera de vivir, lo ilícito implica mucho saber correr, escalar, romper vallas, estar estudiando el spot, es mucho de conocer las estaciones del metro, de los sistemas , de los códigos de la calle, es mucho de ser documentado por que (y esto al igual que el street art) es fugaz, una pieza puede ser cubierta en un solo dia y sobre todo quiero recalcar que todo este lifystyle influye en la manera en que las piezas se ven al final.


Este movimiento comienza a finales de los años sesentas en ,nueva york, cuando los adolescentes pintaban de manera “ilegal” en las lineas de trenes , escribian sus apodos con los números de sus casas . “Taki 183”por mencionar uno de los primeros, de los antaños. Sus piezas basadas en la escritura y el diseño de las letras asi como uno que otro personaje de caricatura,.


Martha Cooper es quien a documentado el movimiento desde sus inicios. Empezando desde encontrar a quienes escribian sus apodos en las paredes asi fue introducida a olgunos de los OG´s (old time gamers) de la escena como “Dondee” quien ya pintaba vagones de trenes enteros.

Desde ese entonces Marty cooper ha photographiado el graffity y el street art por todo el mundo desde festivales como ROSKIELD en Denmark , Meeting of Styles , el Agua es una ” Queretaro ” Mexico , esto por mas de 40 años seguidos.

El graffity comparte la misma esencia que el arte urbano como tal pero el arte urbano no son letras, hay muchos methodos para pintar en la calle, usar un aerosol no quiere decir que sea graffity .

Para hacer una distinción podemos decir que el graffiti es una escritura y el arte urbano son “Imagenes” fundamentos tradicionales y asi se crea un rango de posibilidades , en un extremo lo mas apegado a la pintura renacentista y lo que es mas apegado al vandalismo.

El arte urbano se genera del graffity tomando un tono un tanto diferente ya que implica mucho el uso del entorno, de la arquitectura.

Por ejemplo Keith Haring, comenzó a desviarse de solo hacer letras estilizadas dibujando stickfigures en el metro, aunque seguía siendo una cuestión de estaciones de metro empezó a utilizar el entorno y las calles para poder poner sus obras a disposición de todo el publico en general , debido a las galerias newyorkinas y su extremo elitismo.

Blek le rat es otro ejemplo de quienes llevaron la escencia del graffity con tecnicas de arte tradicionales a la calle, haciendo algo “cultura alta” pero rebelde e ilegal “vida baja” . El hace la diferencia utilizando esténciles y pintando ratas, como una indignación ante la imagen refinada de la capital francesa tan educada cuando en realidad la metrópolis esta infestada de ratas.

Y hablando de esténcil y rebeldía pues Bansky (no se puede hacer un post de street art sin mencionarlo) Continuó con la vertiente con un discurso político , pintado a esténciles , alguien que ha llegado a impactar con sus obras, al mundo, haciendo que sea más conocido el arte urbano en el globo.

Este crecimiento del movimiento , forman parte de la ciudad que tiene sus propias necesidades y problemáticas. Esto nos lleva a parte del arte urbano que es socio cultural y los beneficios que este entrega .

A mi parecer el graffiti introduce a muchos adolescentes al mundo del arte tradicional, ya que la adrenalina y la rebeldía es mas atractiva al joven que los bodegones y las marinas del arte clásico, que mantienen calma y serenidad como un adulto mayor. Y esto se vuelve un cliclo ya el arte clasico tambien llega a las calles con los muralistas contemporaneos.



Esto desarrolla un movimiento cultural/artístico que genera Festivales, surgen nuevos methodos para pintar muros a grande escala, para gestionar eventos reuniones de artistas en ciertas localidades, viajes para pintar, el hecho de aprender a hablar mas lenguas , compartir culturas, a conocer las personas y problemáticas de comunidades porque claro, un mural de 10 pisos de alto en medio de una ciudad requiere un mensaje propio, la imagen afecta la población y el entorno.

Así un fenómeno social desata un gran crecimiento en una zona urbana en especifico, por lo general poco atractivos, en un inicio proporcionan una gran demanda , un desarrollo turístico y económico esto debido al arte urbano que se pinta en esas zonas.

El ejemplo mas conocido es Wind Wood en Miami ,Florida, USA . El barrio hace años sufría de un deterioro considerable. Al entrar el TONY GOLDMAN con una inversión millonaria produce la Gentrificación, que en los próximos años atrae a personas y artistas de todo el mundo para disfrutar del espacio.

Otros projectos crecen de igual forma , galerias fuertes surgen.
Los artistas callejeros también llegan a incorporase al igual que coleccionistas al mundo de las galerias , mostrando el estilo de la calle en un espacio interior. La aesthethica del street art empieza a formar parte parte del mercado del arte, con merchs , prints, , camisas , ropa, etc.
Y no solo es aceptado por ellas sino también por museos, Yasha Young como fundadora del primer museo de arte urbano , El Urban Nation en Berlínlas mejores colecciones de artistas en la escena internacional Donde Martha cooper crea la librería mas grande de grafiti.

Lo que no es street art ni graffity



Para terminar , tenemos que decir que obviamente no es nuevo el hecho de pintar en un espacio publico, no todo lo que esta en la calle es graffity ni street art , tenemos el arte publico que esta disegnado por el gobierno de las ciudades y esta dedicado a mantener un dialogo con la población a.k.a propaganda , que implica un mensaje del gobierno para el pueblo.

Existe el movimiento del muralismo Méxicano como un instrumento al servicio de los ideales del pueblo “revolución y reivindicación”. Se buscaba llevar el arte al alcance de todos no solamente en la cabeza de la escala social, por esto se necesitaba un soporte publico, un “Muro” y este seria del pueblo para el pueblo

Sin importar que se haga en la calle o dentro de una galería, La scena del street art y el graffity tiene que tener presente el talento . Implica el tener fundamentos.

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