¿Qué es la composición en dibujo y por qué es importante?
Muchos artistas principiantes creen que componer consiste en copiar exactamente una fotografía, un paisaje o una persona frente a ellos. Sin embargo, copiar por sí solo no decide qué es importante, no elimina lo innecesario ni guía la mirada del espectador.
Una composición no consiste únicamente en representar lo que vemos, sino en organizar esa información para comunicar una idea.
La composición visual: cómo el cerebro organiza lo que vemos
Vivimos rodeados de miles de estímulos visuales. Si intentáramos prestar atención a todos al mismo tiempo, sería imposible comprender nuestro entorno.
Por eso nuestro cerebro simplifica la información y responde casi de inmediato preguntas como:
¿Qué está ocurriendo?
¿Qué debo mirar primero?
¿Qué es lo más importante?
¿Qué relación tienen estos elementos?
Cuando dibujamos, también debemos responder esas preguntas para el espectador.
Cada vez que observamos una imagen buscamos una explicación de lo que vemos. Aunque no haya palabras, nuestra mente intenta construir una historia.
Esa historia puede ser tan sencilla como responder:
- ¿Quién es el protagonista?
- ¿Qué está pasando?
- ¿Qué quiero que el espectador sienta?
Cómo crear una historia visual a través de la composición
Cuando observo obras de grandes maestros, muchas parecen increíblemente complejas. Hay decenas de figuras, edificios, árboles y objetos.
El problema es que muchos principiantes intentan empezar por esa complejidad.
Es mucho más fácil aprender composición si primero organizamos formas muy simples.
Antes de dibujar detalles: aprende a organizar formas simples
Aunque solo utilicemos cuadrados, ya podemos comunicar distintas ideas modificando cinco aspectos:
- Cantidad
- Posición
- Tamaño
- Simetría
- Espacio vacío
Posición
Un mismo cuadrado transmite una sensación distinta dependiendo de dónde se coloque.
No es lo mismo situarlo en el centro que en una esquina o junto al borde del papel.
Tamaño
Un elemento grande suele sentirse más importante, mas intimidante, que uno pequeño.
Cantidad
Un solo elemento puede comunicar aislamiento o protagonismo. Muchos elementos pueden comunicar multitud, repetición o comunidad.
Espacio
El espacio vacío también comunica.
Mucho espacio alrededor de una figura puede transmitir soledad, tranquilidad o pequeñez.
Antes de dibujar detalles ya estamos respondiendo una pregunta fundamental:
¿Quién quiero que sea el protagonista?
El lenguaje de las formas: cómo los círculos, cuadrados y triángulos comunican ideas
Organizar el espacio nos ayuda a decidir la importancia de cada elemento.
El siguiente paso consiste en elegir qué personalidad tienen las formas que utilizaremos.
Imaginemos que colocamos un triángulo rodeado de varios rectángulos.
Solo cambiando la posición, la cantidad y la forma, el espectador empieza a imaginar una historia.
¿Está siendo atacado?
¿Los demás se están defendiendo?
¿Es un líder o un intruso?
Aún no hemos dibujado personas, pero ya estamos comunicando algo.
Las formas son potentes para representar , apenas usando unas simples lineas para ponerles piesitos y manitas ya puedo decir lo que paso en nuestra historia del cubo y el triangulo . Los animadores saben esto , por eso vemos tantas caricaturas y personajes asi de simples.
Asi es como queremos ir construyendo con formas la personalidad de cada organizacion , por ejemplo , cuando nos vamos a acercando a los representativo , este lenguaje de formas sigue en juego , entre mas triangulos tenga el retrato puede compartir una personalidad mas desafiante por ejemplo , entre mas circulos , mas calidez , entre mas cuadrados , y asi en combinacion entre ellos .