Que onda banda¡
Como saben, la historia del arte es importante para comprender de manera más completa qué significa el arte, para qué ha servido a lo largo del tiempo y cómo podemos crearlo hoy en día.
Por eso hacer un pequeño recuento histórico me parece prudente.
Sí, lo sé: a veces estos temas pueden sentirse un poco secos o aburridos. Pero entrarle a estas bases es necesario para tener contexto. Después de eso, cada quien puede pintar lo que quiera: algo súper tradicional o algo completamente fuera de lo convencional.
¿Cuál es el origen del dibujo?
El arte ha acompañado al ser humano desde tiempos muy antiguos, desde la época de las cavernas, también conocida como la Paleolithic.
La palabra paleolítico significa literalmente piedra antigua. En ese momento los seres humanos eran nómadas: vivían en cavernas y utilizaban herramientas de piedra para sobrevivir y conseguir alimento.
En ese contexto aparece uno de los primeros usos del arte: el ritual.
La caza era fundamental para la supervivencia del grupo, y muchas tribus realizaban ceremonias para asegurar su éxito. El artista de la tribu solía ser también el chamán, quien dibujaba animales utilizando materiales disponibles como sangre o carbón.
Un ejemplo famoso de este tipo de arte se encuentra en las pinturas de la Lascaux Cave, en Francia, uno de los registros más antiguos de arte rupestre.
Los historiadores sugieren que desde que el ser humano desarrolló pensamiento simbólico, comenzó también a dibujar:
marcas en la arena, líneas entrecruzadas, sombreado y figuras simples que representaban el mundo que los rodeaba.
Este pensamiento simbólico es precisamente lo que define al Homo sapiens frente a sus antepasados.
El cambio radical: la revolución neolítica
Después de miles de años viviendo como nómadas ocurrió un cambio enorme: la Neolithic Revolution.
Los seres humanos dejaron de moverse constantemente y comenzaron a establecerse en un solo lugar, cultivando alimentos y criando animales.
Este cambio también transformó el arte.
Antes, las esculturas eran pequeñas —del tamaño de la palma de la mano— porque era necesario poder transportarlas. Pero al volverse sedentarios, los humanos pudieron construir obras monumentales.
Un ejemplo impresionante es Stonehenge, en Inglaterra.
Este complejo monumental requirió una organización social avanzada y probablemente tomó varias generaciones en completarse.
El nacimiento de la escritura
Con el surgimiento de las primeras civilizaciones apareció un nuevo problema: administrar recursos.
Las sociedades empezaron a almacenar alimentos, animales y materiales. Para llevar control de estos bienes surgieron sistemas de registro.
Una de las civilizaciones que desarrolló este tipo de escritura fue Babylon.
Ahí nació el sistema conocido como Cuneiform, utilizado por escribas para registrar inventarios: cuántos animales había, cuántos sacos de grano, cuántos recursos poseía el gobierno.
Curiosamente, la escritura no nació para contar historias épicas.
Al principio era algo muy práctico: administrar recursos.
Las grandes narrativas literarias vendrían después.
Arte, mito y religión
En muchos momentos de la historia, arte y religión han estado profundamente conectados.
Un ejemplo famoso es la historia de la Tower of Babel, representada por el pintor flamenco Pieter Bruegel the Elder.
El relato cuenta que la humanidad intentó construir una torre que llegara al cielo. Como castigo por su ambición, Dios confundió sus lenguas, haciendo que los hombres ya no pudieran comunicarse entre sí.
Este tipo de historias muestran cómo el arte también ha servido para transmitir ideas, mitos y valores culturales.
Babilonia y las maravillas del mundo antiguo
Otra obra famosa asociada a Babilonia son los Hanging Gardens of Babylon.
Según los relatos históricos, fueron construidos por Nebuchadnezzar II alrededor del año 600 a.C. para su esposa Amytis of Media, quien extrañaba los paisajes verdes de su tierra natal.
Los jardines no colgaban literalmente: eran terrazas elevadas llenas de vegetación.
Curiosamente, hasta hoy existe debate sobre si realmente existieron, ya que no se han encontrado restos arqueológicos directos, solo descripciones en textos antiguos.
El arte monumental de Egipto
Otra de las grandes civilizaciones antiguas fue Ancient Egypt, que duró más de 3000 años.
Para los egipcios, el equilibrio del universo dependía de un orden divino. Su sociedad estaba profundamente conectada con la religión.
Los Pharaoh eran considerados intermediarios entre los dioses y los humanos.
Cuando un faraón moría, se construían enormes monumentos funerarios para ayudarlo a trascender al mundo espiritual. El ejemplo más famoso es el complejo de Giza Plateau, donde se encuentran las pirámides más conocidas del mundo.
Ahí se encuentra también la famosa Great Sphinx of Giza, con cuerpo de león y rostro humano.
El arte egipcio buscaba estabilidad e idealización. Por eso muchas de sus representaciones del cuerpo humano siguen reglas muy específicas.
Grecia y el nacimiento de la belleza clásica
Más adelante surge otra cultura fundamental para el arte occidental: Ancient Greece.
Los griegos desarrollaron una visión distinta. Mientras los egipcios buscaban estabilidad y orden, los griegos estaban fascinados con:
- la belleza
- la juventud
- la proporción
- el cuerpo humano
La escultura griega pasó por tres etapas importantes:
- Archaic Period – figuras rígidas influenciadas por Egipto.
- Classical Period – aparición del contrapposto, postura más natural.
- Hellenistic Period – esculturas dinámicas llenas de movimiento.
Roma y la transmisión del arte griego
Cuando Ancient Rome conquistó Grecia, ocurrió algo curioso.
Los romanos dominaron militarmente a los griegos, pero adoptaron gran parte de su cultura y su arte.
Muchas esculturas griegas originales de bronce fueron fundidas para fabricar armas, pero las esculturas de mármol sobrevivieron.
Siglos después, durante el Renaissance, artistas italianos redescubrieron estas obras y las estudiaron profundamente.
Curiosamente, investigaciones modernas revelaron que muchas esculturas griegas originalmente estaban pintadas, aunque hoy las vemos completamente blancas.
Un vistazo general
La historia del arte es enorme, y esto solo es un pequeño vistazo a sus inicios.
Pero entender estos momentos nos ayuda a comprender algo importante:
El arte siempre ha estado conectado con la forma en que vivimos.
- nuestros rituales
- nuestras creencias
- nuestra economía
- nuestra manera de organizarnos como sociedad
Todo eso influye en el tipo de arte que creamos.